美人醉釉郎窑红仿佛在静谧的夜晚她轻声低语用她的每一滴泪水诉说着郎窑红的故事
郎窑红的传说在北京这段时间得到了新的见证。藏友手中珍藏的一对完美无瑕的郎窑红碗，清乾隆年间的外紫金釉内青花，花卉纹杯，不仅尺寸精确到直径7.5厘米，而且品相上仅有口沿一磕之处有小损，而余下全为完好无缺。这对瓷器不仅在域鉴评级中获得了永久保真，更是拥有着独特的历史故事。
据藏友介绍，这对郎窑红碗起源于1933年的华北局势紧张时期，当时日本人的威胁越来越严重。杭立武作为文物战略性大转移的负责人之一，在抗战期间组织了大量文物转移到西南大后方。而1949年蒋介石撤离前，他带走了一批珍贵文物，其中就包括了这些郎窑红瓷器。至今，这些珍品仍然被保存在国立故宫博物院。
此番流传至今，祖辈偶然得到这对精品，并由此代代相传，最终又回到了国内，被一位收藏家珍视地收藏起来。此番展现出郎窑红从明代初创、清代大发展，以及康熙、雍正、乾隆三朝社会经济繁荣中的制瓷工艺高峰。
该对郎窑红色彩鲜艳，如同醉酒般醉态盈盈，每一滴釉色都透露出一种强烈的玻璃光泽。在高温下釉汁流淌形成旋状白线，即所谓“灯草边”。底部边缘则呈近黑红色的釉汁凝聚，使得整体效果更加生动活泼。
此外，该款式山水画工发色，一流且细致入微。而为了防止流釉过底足，工匠使用独特技法刮出二层台，以阻挡流淌。此种技法世称“脱口垂足郎不流”，证明了其非凡价值和难度。
由于康熙时期朗窑红如此稀少且昂贵，其仿制者众多，但多数仿品存在问题，如白星点斑、上下颜色反差、大量轻或重等缺陷。此次拍卖会上的清康熙郎缯紅釉胆瓶，以236万元成交，是艺术收藏领域的一个重要里程碑。
最后，大名家杨紫卿粉彩人物渔家乐大底帽筒也被展示出来，为大家提供了一次欣赏中国古典美术与现代收藏趋势的大好机会。
