手工艺之美雍正青花莲塘白鹭纹盘
在这盘雅致的雍正青花瓷器上，时间似乎静止了。它是一件典型的代表作品，展现了那一时期的工艺之美和艺术追求。在雍正朝，即便历时虽短，但御窑厂所展现出的工艺精湛与严格，对传统技艺进行了深入挖掘和创新，“参古今之式，汇以新意，备储巧妙”，使得御用瓷器艺术达到了历史上的巅峰。尤其是当时皇帝对瓷器造型、图案设计、颜色搭配等方面都有着极高的要求，不仅审美标准严格，而且对细节的一针见血指点，使得御窑瓷器不仅技术上达到顶峰，更在审美上具有独特魅力。
此盘纹盘采用折沿浅弧壁圈足设计，上面还附有一片泛火石红色的足底。青花釉料采用国产青料，以其淡雅而怡人的色调吸引人。盘心处绘制了一幅生动的情景：白鹭单脚立于莲池中，而喜鹊则相互回望，它们之间充满了生机与活力。这一场景周围还有繁复的地面植物，如荷花、莲叶、浮萍及水草，它们随波逐流，形成了一幅多姿多彩的画卷。
器物本身胎质细腻熟糯，每一处釉色都显得独特且稀少。而外壁绘制的小景则更是繁复有致，将宫廷生活中的小情趣描绘出来，与发色的明艳相得益彰。俊秀中透露出一种疏阔之气，让人不禁赞叹为雍正青花绝佳之作。
“莲池小景”这一题材，在清代青花瓷器中颇受欢迎，是由元代宫廷服饰图案演变而来。在《可闲老人集》中提到：“鸳鸯鸂鶒满池娇，彩绣金茸日几条。”这样的装饰手法常用于描绘池塘里的自然风光，因此，这种风格也就成为了清代官窑的一个重要组成部分。
最后，该作品尺寸为口径15cm、高3cm、足径9.3cm，其工艺精湛和釉色水好，无疑是文人墨客欣赏与收藏的心头好。此类品件，不仅体现出当时文化水平，也让后世能从中感受到那份浓厚的人文关怀和艺术氛围。
