汉代玉璧中华优秀传统文化的沉默诗人
汉代玉璧的艺术演变与中华文化的深厚印记
在汉代，玉璧的造型呈现出显著的变化。相较于战国时期那些三角形立缘，汉代玉璧采用了更宽边沿和方形立缘，这种设计既体现了工艺技术上的进步，也反映了当时审美观念的转变。在纹饰上，谷纹、蒲纹等元素变得更加大而稀疏，凸起不够明显，而组合纹饰则成为主流，有些甚至镌刻有吉祥的话语。这一时期，一些玉璧将其面部分为内外两部分进行装饰，其中内区通常采用蒲纹或涡纹，而外区则是龙或凤图案，还有一些更为巨大的作品，其面部被划分为三个区域，每个区域都独具特色：双身龙图案、中间的是凤鸟图案，以及蒲格涡图案。
随着时间推移到了东汉，这类玉璧变得越来越厚实，并且外缘逐渐形成了一定的弧度，但这种类型的作品数量却日益减少。相对地，附带雕刻装饰和铭文镌刻的手法成为了主流之一。在这些装饰中，不乏能够发现吉祥语句。此外，在这段时间里，一些璧面的装饰也可以分为两大部分：内层主要是涡纹或蒲纹，而外层则是兽面或者鸟面图案，它们展示出了游丝毛雕技艺之精湛。
然而，从东汉到隋唐期间，这样的玉璧便鲜见。翻阅杨伯达先生编著的《中国玉器全集》，我们很难找到代表性的作品。这段历史长河中的每一次创作，都承载着中华民族丰富多彩的情感与智慧，为后世留下了一笔宝贵财富。
